О МЕТАМОДЕРНИСТАХ И НЕ ТОЛЬКО
И опять андроид услужливо высветил на экране смартфона подоюное. На этот раз сиамскими близнецами Deja vu оказались работы московской художницы Марии Крыловой.С ходу с лету, задаю ей вопрос.Благо "личка" ресурса ВК позводляет делать это в неограниченном количестве.
-Мария, изображения заваленных снегом автомобилей, индустриальных "заброшенок"( у вас русской старины) и старой техники можно увидеть у художников метамодернистов, но и не только у них. Что это- бродячие сюжеты? Цитирование? Изо-сиквелы? Как вы думаете?
Мария Крылова*:
-Метамодернисты, и конкретно Александр Греков, очень крутые! Что до сюжетов, то да, бродячие, навеянные настроением времени. У меня эта некоторая ностальгичность более поверхностная и весёленькая, у метамодернистов более глубокая и мрачноватая. Ещё есть классная графика Игоря Волкова в таком духе, хотя там машин почти нет, но есть вот это настроение метамодерна.
- К какому же направлению вы относите себя.И вообще,что думаете о направлениях в искусстве и живописи в частности?От скромных живописцев до эпатажных акционистов.
-Из этого с виду скромного абзаца можно извлечь сразу с десяток сложных вопросов.)) Напишу ответы на некоторые...Свои работы не отношу к конкретному направлению. Я типичный художник не из "передних рядов партера", а "с галёрки", что-то не спеша постигающий в своей маленькой мастерской. Была бы и рада примкнуть к какому-нибудь бодрому художественному объединению, но пока не случилось совпадений. Членство в Союзе Художников - это само собой, но там своя иерархия и ещё много ступеней нужно пройти. Как живописец я только начинаю, раньше занималась иллюстрацией и дизайном.
Соответственно про эпатажный акционизм это не ко мне, не тот психотип. У меня поэтапное постижение ремесла, борьба с материалом и прочие старомодные штучки. При этом интересует модное смешивание материалов и направлений, а также новинки экспонирования, когда есть и объекты, и звуки, и запахи, и действо, и видеоряд. Всегда считала, что просто белые и даже чёрные стены на выставке - это скучно. Но интересует та часть выставочных экспериментов, где именно картины играют решающую роль. А не теряются мелкой деталью в гуще разнообразного ошеломительного шоу.
-И все-таки выставки-это итог и выход на публику. Не так ли?
-В этом смысле выставки служат моделью современного арт-мира, который всё сильнее завязан на коммерческий успех и где между художником и зрителем всё нарастает прокладка из разных посредников. Каждый из которых имеет своё видение, что нужно рисовать. Зато появились соцсети, и можно общаться напрямую. Всё уравновешивается.
Живопись - нечто устаревающее и одновременно практически вечное. Пока что для себя я вижу в ней возможности бесконечного развития, до "потолка" далеко...
-Глядя на ваши работы,я все же убедился ,что ваше мировидение не в слиянии с фестивальными направлениями,а в ненавязчивом отстаивании собственной индивидуальности.Равновесие и несуетность.И надежда на то,что красота всё-таки спасёт мир.По Достоевскому...Так ли это?
-Да, примерно так и есть. И постепенный, с совершенствованием ремесла, выход на возможность более тонко говорить со зрителями.А поскольку в постмодерне продвигалось мировоззрение мрачно-апокалиптическое, мои картины, вероятно, попадают в волну ответной реакции. Что "всё будет хорошо", хотя бы назло постмодерну.)))
-Восхищает ваша работоспособность.И ведь я сужу только по тому,что можно увидеть на вашей странице ВК при беглом знакомстве.И понятно, что даже ушедший в некую творческую пустынь художник рано или поздно выносит свои творения на суд публики.На ваших выставках залы не пустуют.
- Даже самому интровертному художнику всегда хочется знать, есть ли у него заинтересованные зрители.Это так...
-Много ли удалось осуществить из задуманного? И что ещё предстоит?И ещё
один вопрос в догонку .Вы говорили о тихой работе в мастерской ,но я видел вас на снимках ,где вы с мольбертом в гуще московского человейника.Какая тишина? Это же уже стритарт.Так выходит?
-Одно другому не мешает, чередование работы разных типов и в разных условиях помогает не заскучать. Много ли удалось сделать, тут всё относительно. Сравнить себя с собой 5 лет назад - многое изменилось. Сравнить с теми художниками, на кого хочется равняться - впереди бесконечная дорога.
_______
*Художник (живопись, графика), член МСХ и ТСХР
mariakrylova_art
Город: Москва
Образование: МГАХИ им. В. И. Сурикова
Василий Аникин, современный художник
Образование:
Школа современного искусства MMoMA «Свободные мастерские».
Курсы повышения квалификации СпбГЖСА им. И.Е. Репина
Российская Академии Живописи, Ваяния
и Зодчества Ильи Глазунова.
Красноярское Художественное училище
им. В. И. Сурикова.
Специальное упоминание жюри VII Московской Международной Биеннале молодого современного искусства.
Победитель международного конкурса Tears of Happiness
Участник Third Art Fair Summer edition
2024
Участник The Affordable Art Fair New York 2019
Член Союза Художников России
Член ТСХР
Работы находятся в Государственном художественном музее г. Сочи, ЦСИ "Сияние", Third Place Art Fondation,
в частных собраниях России, Великобритании, Швейцарии, Германии
Побывал на выставке метамодернистов в Новосибирске.За три дня выдал на гора более 15 постов.В ответ не чуждый, как оказалось, современному искусству Андроид услужливо высветил имя художника Василия Аникина*. Компьютерная программа нашла много общего. Ознакомился с его творчеством на на странице ВК ,был впечатлён и предложил сделать небольшое интервью о современном искусстве ,пользуясь возможностями личной переписки. И вот первый вопрос.
Были " бульдозеристы", лианозовцы,митьки,перформансисты. Одни карикатурили окружающую их действительность,другие диссидентствовали, эпатировали публику.Что теперь?
Василий Аникин :
-Не понимаю, как я там всплыл ибо не не участник выставки.Не совсем понятно, зачем так назвали выставку, наверное, просто ради игры с громкими измами 1-й трети XX века.Метамодерном называют надстройку на айсберге постмодерна.
У неё есть водная составляющая-утомленность вездесущей иронией и интеллектуальной бравадой постмодерна.Это явление также называют Новая Искренность.Стремление к простоте и открытости.Сказалась усталость от таинственности и мистицизма постмодерна.
-Андроид вычисляет подобное и механически высвечивает похожие картинки. К примеру ваш космонавт в вакууме у банкомата и подобный космонавт у одной из художниц проекта .Мне хотелось бы узнать ваше мнение о подобного рода совпадениях в качестве взгляда со стороны. Мнение об этом явлении Насколько оно новаторское и насколько вторичное или цитатное. Вот и у вас я вижу среди других образов индустриальные пейзажи фэнтезийные самолёты и старые тепловозы .В чем новизна -будь то компьютеризация,обживание космоса или заваленные едой прилавки гипермаркетов и столики кафе? Ведь всё это уже было до метамодернистов.
Или те же космонавты улетели дальше?))) В чем все же шаг вперёд? Мне показалось- в какой то жизнеутверждающей направленности.Не сатира, не стеб, а грусть по ушедшему или сопереживание внезапно наступившего завтра.И потрясающее мастерство живописи при этом.
-Хороша сказала одна медиатор Виктория Чернокова:
"Автор не навязывает какой-то точки зрения, он безоценочен."
Что касается новизны, я определил бы позиции многих авторов, как отказ от поиска новизны в пользу поиска своего.Совершенно верно.И Настя Миро и я использовали один и тот же референс.Это нормально.Художник следует за образами времени, символами.
-Художник следует за интуицией? Я что то такое увидел на полотнах Коршунова, Грекова и Кузнецовой -Руф Как бы выхвачено из гущи жизни и даже репортажно,но очень символично.
-В идеале художник следует за интуицией.
-Как долго на ваш взгляд продержится эта новая волн.Каковы её перспективы? И как вы видите себя и других художников в этом новом нарративе?
-Не думаю, что это прямо волна, но влияние на пространство это несомненно окажет.
Художники будут развиваться, меняться и будет меняться и нарратив в искусстве
*Василий Аникин, современный художник
Образование:
Школа современного искусства MMoMA «Свободные мастерские».
Курсы повышения квалификации СпбГЖСА им. И.Е. Репина
Российская Академии Живописи, Ваяния
и Зодчества Ильи Глазунова.
Красноярское Художественное училище
им. В. И. Сурикова.
Специальное упоминание жюри VII Московской Международной Биеннале молодого современного искусства.
Победитель международного конкурса Tears of Happiness
Участник Third Art Fair Summer edition
2024
Участник The Affordable Art Fair New York 2019
Член Союза Художников России
Член ТСХР
Работы находятся в Государственном художественном музее г. Сочи, ЦСИ "Сияние", Third Place Art Fondation,
в частных собраниях России, Великобритании, Швейцарии, Германии
Мы используем файлы cookie для улучшения работы сайта. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с условиями использования файлов cookies. Чтобы ознакомиться с Политикой обработки персональных данных и файлов cookie, нажмите здесь.
