Шаймарданов Альфрид Муллахметович наивное искусств

                31 января 1961 года.

Альфрид Муллахметович Шаймарданов родился в деревне Сабабаш Сабинского

района ТАССР.

Детство и юность провел в Караганде, Казахстан.

О семье сведений нет

После окончания школы и прохождения службы на Северном флоте в 1983 году

поступил в Ленинградский институт киноинженеров (ныне СПбГУКИТ) на инженерно -

механический факультет.

После окончания института приехал в Казань.

С 1988 по 1991 работал на Казанской студии кинохроники.

С 1993 года профессионально занимается живописью, живет и работает в Казани.

Свою первую работу Шаймарданов написал в 1993 году и с тех пор полностью

посвятил себя живописи.

Практически это был прыжок в бездну…

Азы художественного ремесла постигал сам, если была возможность, советовался с

художниками.

Зная теоретически о существовании наивной живописи (как, впрочем, и о других

направлениях), тем не менее начал как художник-абстракционист («Шар улетел» (1993),

«Тоска зеленая» (1993), «Оверкиль» (1994)).

Эти работы появились в очень сложный не только для страны, но  и для художника период,

когда ему негде было не только писать картины, но и жить.

Хотя стезя самодеятельного художника без специального образования предполагает

любительские занятия этим делом в перерывах между основной работой, но

неофит бросился в это как в омут с головой, поставив перед собой задачу – стать

профессионалом.

Стиль наивной живописи наиболее точно отражал желание художника выразить образно -

символическую основу мира.

Тогда и появились такие хрестоматийные работы как «Сальватор Дали в Казани» (1995),

«Майя Плисецкая в Африке» (1995), «Бриджит Бардо – друг животных» (1995) и другие.

Эти картины – начало формирования особой манеры А.Шаймарданова, в них сразу

обозначилась особенность творчества художника, создающего собственную мифологию, которая

очень специфична, ее творит человек, проросший корнями в городскую, «образованную» почву.

Поэтому за наивностью форм в его картинах стоит лукавая философия жителя города,

поглотившего массу окружающей информации.

Художник воспринял ее с непосредственной детскостью во взгляде и иронией взрослого человека.

Его работы складываются из высоких форм и жанров, перешедших в наивное искусство и

образующих трогательный и самобытный мир.

Считая своими учителями А.Руссо, Н.Пиросмани, И.Генералича, он также своеобразно осваивает

окружающую его жизнь и духовную культуру. Фантасмагория происходящего в картинах сродни

постмодернистскому абсурду сегодняшней действительности и родственна клиповой эстетике

современного искусства.

Внутри одного произведения идет диалог стилей.

Художник создает фантастические связи изображаемых объектов с окружающей их

действительностью.

(Ахметова Дина Ирековна – главный научный сотрудник, советник директора по

национальному искусству Государственного музея изобразительных искусств Республики

Татарстан).

Работы А.Шаймарданова находятся в Государственном музее изобразительных искусств

Республики Татарстан, Национальном культурном центре «Казань» (Казань); Екатеринбургском

музее изобразительных искусств; Музее русского лубка и наивного искусства (Москва);

Музее органической культуры (Коломна); Картинной галерее г. Набережные Челны;

Республиканском музее изобразительных искусств (Йошкар-Ола, Республика Марий Эл);

фондах Творческого Союза художников России (Москва); в частных коллекциях России и

Европы.

Лауреат премии Российской Академии художеств и Министерства культуры РТ имени

Николая Ивановича Фешина (2018).

По мнению многих российских искусствоведов художник Альфрид Шаймарданов —

современный классик наивного искусства.

Художник на протяжении всей творческой жизни активно принимал участие в выставочных

проектах.

Его картины участвовали во Всемирной выставке наивного искусства «INSITA» в Братиславе в

Словакии (1997),

Международной биеннале карикатуры в Санта-Круз в Испании (2004),

выставке наивного искусства в Риге в Латвии (2014),

выставке наивного искусства в Кутна-Гора в Чехии (2016).

Участник «Фестнаива» в 2004, 2013, 2017 гг. В 2017 г. участник выставки «Наив… Но» в

Московском музее современного искусства и Международного выставочного проекта

«Великий шелковый путь: Янцзы/Волга/Дунай» (РАХ и ТСХ России) в Харбине (КНР), Саратове,

Москве, Братиславе (Словакия).

Основные персональные выставки:

Галерея «Ренессанс», Национальный культурный центр «Казань» (1996),

Казанский Горсовет депутатов (1997),

Центральный Дом художника (Москва, 1998),

Посольство ФРГ в РФ (Москва, 2005),

Посольство Литовской республики в РФ (Москва, 2007),

Посольство Республики Болгария в РФ (Москва, 2007),

Галерея 25/17 (Пермь, 2011),

НКЦ «Казань» (2011),

Госсовет РТ (2012, Казань),

Музей наивного искусства (Москва, 2013),

Московский дом национальностей (совместно с И.Мусиным, Москва, 2015),

Детская школа искусств, школа-интернат для одаренных детей (Богатые Сабы, РТ, 2016),

Государственный музей изобразительных искусств РТ (Казань, 2018),

Поволжское отделение РАХ и ТСХ РФ (Москва, 2018),

Музей русского лубка и наивного искусства (Москва, 2018),

Екатеринбургский музей изобразительных искусств (Екатеринбург, 2020—2021),

Галерея современного искусства ГМИИ РТ (Казань, 2021),

Галерея «Окно» (Казань, 2022), Национальная библиотека (Казань, 2022—2023),

Музей современного искусства «Заман» (Уфа, 2023),

Республиканский музей изобразительных искусств (Йошкар-Ола, Республика

Марий Эл, 2023),

Нижегородский государственный художественный музей (2024).

За наивностью форм Альфрида Шаймарданова скрывается целый мир с

собственной философией и мифологией.

Творчество художника отличается высокой концентрацией взрослой

иронии и детского восприятия окружающего мира.

Трогательный и самобытный мир художника буквально пропитан многослойной

символикой, которая даже внимательному зрителю и наблюдателю открывается не сразу:

этой фантасмагорией, в хорошем смысле этого слова, нужно проникнуться, чтобы с

каждым знакомством мысли Альфрида становились еще ближе и понятнее.

Декоративность, гротеск, графичность, налет «мультяшности» и теплота, свойственная

работам художника очень нравятся зрителям, коллекционерам и критикам: художник не

может пожаловаться на недостаток зрительских симпатий или негативное восприятие

экспертов.

Картины Шаймарданова – это редчайший дар, невероятно ценный тем, что помогает нам

вспомнить забытое – своё историческое детство

В творчестве художника часто проявляется интуитивное, ничем не замутненное

представление о жизни, которое отражается в необыкновенно самобытных работах, где

господствует идеальная гармония между природой и человеком.

Художник в полной мере овладел профессиональными техническими приемами в живописи,

среди которых панорамность, глубина композиции, сложность изображения, требующая

особых «литературных» пояснений, частые срезы фигур, усиливающие экспрессию и

дотошное заполнение картин разнообразными деталями для усиления повествования,

благодаря которым картины «дышат».

Альфрид Муллахметович Шаймарданов рассказывает о себе: "Честно говоря, в детстве я не

очень любил рисовать.

Мне это было неинтересно.

Больше любил подвижные игры, спорт.

Я родился в деревне Сабабаш в Сабинском районе Татарстана.

Отец – шахтер, мама работала на хлебозаводе.

Вот дед, Шаймардан Гараев, был известным мастером по дереву, делал все – от грабель и

телег до кованых сундуков и мебели.

К нему приезжали из соседних областей.

Он уже в те далекие хрущевские времена был вне колхозной жизни, частным предпринимателем.

До тридцати с лишним лет даже не представлял себя рисующим.

Поступил в Ленинградский институт киноинженеров.

Совершенно случайно. Листал сборник советских вузов, увидел красивое название и

подумал: «Надо идти в кино, у них, наверное, жизнь красивая!».

Окончил институт, распределился в Казань – мне хотелось вернуться на историческую

родину.

Я же детство и юность провел в Казахстане, в Караганде, - родители уехали туда на

заработки.

Устроился на Казанскую студию кинохроники, мне предложили должность инженера,

но я отказался, хотел творческую работу. Была ставка ассистента кинооператора.

При желании и способностях, можно вырасти до оператора, а в перспективе и до

кинорежиссера.

Меня это вдохновило, потому что с направлением от киностудии можно было бы

поступать и во ВГИК.

Хорошие были времена.

Те операторы и режиссеры, которые работали вместе со мной и жили кино, давно

перебрались в Москву и стали ведущими специалистами своего дела.

Их имена сегодня на слуху – Дима Яшонков, Марина Разбежкина, Алик Привин,

Сергей Литовец.

А у меня, видимо, не было такого желания.

Был у меня замечательный друг и учитель - искусствовед Иван Степанович Соловьев,

с которым познакомился в годы учебы в Ленинграде.

Ходил с ним по выставкам, музеям, библиотекам.

Благодаря ему я получил базовые знания в искусстве. Иван Степанович мне и посоветовал:

«Может быть, ты краски возьмешь, попробуешь что-нибудь рисовать?»

Почему бы нет?

Нашел изостудию в ДК химиков - это была последняя народная, бесплатная площадка,

где можно было рисовать.

Я знал, что есть такое направление в изобразительном искусстве - наивная живопись и можно

рисовать без специальной ремесленной подготовки, главное, чтобы было интересно и

неординарно.

Конечно, лестно, когда меня сравнивают с Нико Пиросмани. Это самый знаменитый грузин, и

никто с ним не сравнится.

Пиросмани и по колориту, и по энергетике совсем другой, чем остальные художники.

У нас, татар, цветовосприятие несколько иное, поярче, подекоративнее, что ли.

А у него более приглушенно все, сдержано.

Мне ближе по духу и по образности Анри Руссо.

По энергетике и образам ему равных нет.

Или вот Пикассо, - бог дал ему талант рисовальщика, но дал и другое - образное мышление

. А в искусстве это самое главное.

Для меня важно, чтобы мое искусство было интересно людям.

Если оно будет нескучно мне, оно будет нескучно и остальным.

А как показывает опыт, люди иногда еще более эмоционально и широко воспринимают мои

работы.

Я просто даю им некий ключ к картине, а они могут войти в этот мир и раствориться в нем.

Мне нравится момент парадокса в моих работах.

Картина «Майя Плисецкая в Африке» для кого-то прикол, для меня же она символична:

знаменитая балерина в образе белого лебедя, которая несет свет и добро в этот мир, и публика,

для которой её искусство непонятно и неуместно.

И речь не об Африке, - у нас полно своих "папуасов", для которых искусство вообще - что-то

ненужное.

Или вот Рудольф Нуриев - для меня важнее не то, с кем он спал, а то, что он делал.

То же самое - Че Гевара, Бриджит Бардо, Сальвадор Дали.

У художника в Казани жизнь непростая.

В нашем городе немного я, к сожалению, так и не встретил ни одного серьезного коллекционера.

Но мои картины находят своих ценителей, главное - оказаться в нужное время в нужном месте!

Я сейчас активно выставляюсь за пределами Татарстана - только в Москве в прошлом году у меня

было четыре выставки, две из которых - персональные.

Впереди - моя большая персональная выставка в Екатеринбурге, в музее наивного искусства."

(с)

https://ru.wikipedia.org/wiki/

https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post319657517/



https://uborshizzza.livejournal.com/4100682.html


naivnom-iskusstve

http://artstore-walls.com/hudozhniki/alfrid-shaymardanov

https://www.sobaka.ru/kzn/entertainment/art/92786

Альфрид Муллахметович Шаймарданов состоит в реестре профессиональных

художников России.

Популярен в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Альфрида Муллахметовича Шаймарданова

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Стиль: органическое сочетание примитивизма с элементами сюрреализма и

некоторыми иными изысками современного модерна

(моё мнение).

Жанр: пейзаж, анималистикаЮ жанровые сцены, сюрреалистические картины и

многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

https://www.liveinternet.ru/users/5591322/

9_505327296218326_1350213936_n-vi (497x700, 401Kb)

33_505327089551680_688631271_n-vi (537x700, 595Kb)

_zoom (539x700, 563Kb)

v_ozhidanii_chuda._h.m._100h80._2013 (554x700, 626Kb)

nesluchaynaya_vstrecha (577x700, 713Kb)

_zoom (583x700, 616Kb)
.
313894_640 (640x512, 356Kb)

salvador_dali_v_kazani (700x561, 664Kb)

radost_vstrech (700x563, 657Kb)

legendarnym_oslam_posvyashchaetsya_0 (700x460, 591Kb)

karavan_saray (700x562, 600Kb)

kanikuly_lyubvi (700x580, 569Kb)

DSC04158 (700x465, 540Kb)

drugie_berega (700x582, 630Kb)

den_pobedy._ne_zhdali (700x577, 694Kb)

_zoom (2) (700x466, 440Kb)

_zoom (1) (700x499, 512Kb)

IMG_429dfkfjglfkjylgi5r6 (700x526, 547Kb)

I7AzYZmPOvs (700x533, 509Kb)

f84vDDaMQa0VxYg6cXmAa (700x578, 604Kb)

DSC04158-vi (700x465, 512Kb)

alfrid_4-vi (700x580, 518Kb)

a_shaymardanov-my_ray_ne_pokidali (700x570, 630Kb)

45454545454 (700x587, 667Kb)

1935440_original (700x525, 516Kb)

817aa7b3b8114c9fb2daf7bb3441 (700x399, 435Kb)
                (143x72, 23Kb)
                По материалам интернета.