Энциклопедия женской красоты. Глава 4

Том I. Древний мир. Рождение идеала

Часть 2. Великие цивилизации Востока

Глава 4. Индия: Священная эротика как философия жизни

---

4.1. Земля, где богини танцуют

Представьте себе страну, где боги не прячутся на небесах, а спускаются на землю — танцуют, поют, занимаются любовью, воюют, умирают и рождаются снова. Где женское тело не стыдливо прячут под одеждами, а изображают на стенах храмов — обнажённым, изогнутым, в соитии. Где чувственность не противопоставляется духовности, а является её высшим проявлением.

Это Индия.

Здесь красота никогда не была «внешним украшением» или «ловушкой дьявола». Здесь красота — это энергия. Шакти. Сила, которая движет вселенной. Женщина, красивая женщина, — не объект вожделения и не предмет поклонения. Она — источник. Она — та, через кого мир получает свою жизнь.

Индийская цивилизация — одна из древнейших непрерывно существующих культур на Земле. Ей не менее пяти тысяч лет. И всё это время — через Веды, Упанишады, эпосы «Махабхарата» и «Рамаяна», через трактаты о любви и храмовую скульптуру — через всё это проходит одна нить: женское тело священно.

В этой главе мы увидим, как индийские женщины превращали уход за собой в ритуал поклонения богине. Как косметика, украшения, причёски, танцы и любовь были неотделимы от философии. И как Индия создала, возможно, самый свободный и радостный идеал красоты в истории — идеал, где женщина не должна выбирать между «быть святой» и «быть желанной».

---

4.2. Истоки: Тантрические богини долины Инда

Задолго до того, как индийские мудрецы записали «Веды», за долго до рождения Будды и Махавиры, на берегах реки Инд (на территории современного Пакистана) существовала великая цивилизация. Хараппа, Мохенджо-Даро, Дхолавира — города с канализацией, банями, рынками, письменностью, которую мы до сих пор не умеем читать.

Археологи нашли там тысячи терракотовых фигурок. Женских. Маленьких, помещающихся на ладони. С огромными бёдрами, широкими бёдрами, руками, поднятыми в танце или в жесте благословения. Они похожи на палеолитических Венер, но они — другие. У них есть лица. У них есть украшения. У них есть сложные головные уборы. И они — не просто «символы плодородия». Они — богини.

Древнейшие индийские божества — не агрессивные воины и не мудрые старцы. Они — женщины. Матери. Танцовщицы. Хранительницы тайн.

В этих фигурках (IV–III тысячелетия до н.э.) мы видим зачатки того, что позже расцветёт в индуизме, буддизме и джайнизме: идею о том, что женское начало — это творческая энергия вселенной. Без неё боги — лишь трупы. Без неё мир — лишь пустота. Шакти — это та сила, которая заставляет звёзды вращаться и сердца биться.

И красота — это проявление шакти. Женщина красива не потому, что её черты соответствуют канону. Она красива, потому что через неё течёт энергия. Потому что она — проводник божественного.

Этот древний, доарийский, доиндуистский пласт никогда не исчезал из индийской культуры. Он только уходил вглубь, скрывался под слоями позднейших доктрин, но всегда всплывал — в тантрических ритуалах, в народных песнях, в храмовой архитектуре.

---

4.3. Канон: Тело как лиана, глаза как газель

Классический индийский идеал женской красоты сформировался в эпоху Гуптов (IV–VI века н.э.) — «золотой век» Индии, время расцвета литературы, искусства, науки, философии. Именно тогда были окончательно отредактированы великие эпосы, записаны Пураны (священные предания), созданы первые храмовые ансамбли.

Именно тогда появился и тот образ женщины, который мы до сих пор называем «индийской красавицей». Вот его черты.

Тело. Оно должно быть гибким, как лиана. Не костлявым и не рыхлым. Изогнутым, текучим, плавным. Индийские скульпторы создали особый канон — трибханга (тройной изгиб). Голова наклонена в одну сторону, плечи — в другую, бёдра — в третью. Тело женщины на рельефах Кхаджурахо или Эллоры никогда не стоит прямо, как статуя египетской царицы. Оно всегда движется. Даже когда оно застыло в камне.

Индийская красота — это красота в движении. Статика — смерть. Динамика — жизнь.

Форма. Округлая, но не грузная. Широкие бёдра (символ плодородия), узкая талия, высокая, полная грудь (символ материнства, вскармливания). Женщина не должна быть худой — худоба считается признаком болезни или аскетизма, а не красоты. Но она не должна быть и толстой — полнота, конечно, ценна, но в меру. Идеал — сукшима мадхьяма (тонкая талия) и брихат стандата (полная грудь). Песочные часы, которые природа создала для деторождения и вскармливания, становились эстетическим эталоном.

Кожа. Её цвет — не белый, как в Египте, и не чёрный. Идеал индийской красоты — золотистый, смуглый, тёплый оттенок. «Цвета молодого манго», «цвета меда», «цвета лотоса, на который упало солнце». В индийской поэзии нет восхищения фарфоровой бледностью — это цвет трупа, а не живой женщины. Чем ярче, насыщеннее, «жарче» кожа, тем красивее женщина. И тем больше в ней шакти — жизненной энергии.

Богиню Дургу часто изображают с кожей цвета тёмного золота. Богиню Лакшми — с кожей цвета розового лотоса. Богиню Кали — чёрной, как ночь, но этот чёрный — не уродство, а могущество, глубина, тайна. В индийской эстетике нет «расовых» иерархий цвета кожи. Есть только интенсивность. Чем насыщеннее оттенок, тем он красивее.

Глаза. Большие, миндалевидные, «как у газели». Не просто большие — влажные. Индийские поэты сравнивают глаза красавицы с озёрами, в которых плещутся рыбы (длинные, изогнутые ресницы), с цветущими лотосами, с тёмными дождливыми тучами. Глаза должны не просто «смотреть» — они должны говорить. В классическом индийском театре актрисы проходили специальные тренировки, чтобы научиться двигать глазами независимо от головы — вверх, вниз, в стороны, по кругу. Каждый взгляд что-то означал. Каждый взгляд был сообщением.

В «Камасутре» — знаменитом трактате о любви, который мы обсудим чуть позже, — есть целая глава о «шестидесяти четырёх искусствах», которыми должна владеть утончённая женщина. Среди них — не только умение петь, танцевать, готовить, но и ... умение смотреть. Искусство взгляда. Как смотреть, чтобы пробудить желание. Как смотреть, чтобы выразить согласие. Как смотреть, чтобы отказать, не обидев. Как смотреть, чтобы передать тайное послание через всю комнату.

Глаза индийской красавицы — это оружие. Не менее мощное, чем лук и стрелы бога любви Камы.

Волосы. Густые, чёрные, длинные — до пояса, до бёдер, иногда до колен. «Цвета ночи», «цвета ворона», «цвета туч перед дождём». Волосы не стригут — стрижка считается признаком траура или рабства. Свободная женщина, счастливая женщина, красивая женщина носит длинные волосы. Их заплетают в одну толстую косу (у незамужних) или укладывают в узел на затылке (у замужних). В косу вплетают золотые нити, жемчужные бусы, цветы жасмина — живые цветы, которые пахнут.

Волосы — это вместилище оджаса (жизненной силы). Чем длиннее волосы, тем больше оджаса. Поэтому индийские женщины так берегут свои волосы: масла, травы, шампуни из плодов мыльного дерева (риты), расчёсывание деревянным гребнем, массаж кожи головы.

Украшения. Их носят не «для красоты». Украшения — это карта. Они сообщают о статусе женщины, о её семейном положении, о её регионе, о её касте, о её божествах-покровителях. В Индии украшения никогда не были просто аксессуарами. Они были — идентичностью.

Вот что носила замужняя женщина в классической Индии:

· Мангалсутра — ожерелье из чёрных бусин с подвесками из золота. Её надевал жених на шею невесты во время свадебной церемонии. Пока она носила его — она была замужем. Если овдовела — снимала. Мангалсутра — не просто украшение. Это — знак судьбы.
· Синдур — красная линия (или точка) на проборе волос. Его наносил муж в день свадьбы. Красный цвет — цвет крови, цвета жизни, цвет шакти. Синдур — знак того, что женщина находится под защитой живого мужа. И под защитой богини Парвати, которая тоже носит синдур.
· Бинди — точка на лбу, между бровями. Это не «родинка» и не «декоративный элемент». Бинди — маркер «третьего глаза» — центра мудрости и духовного видения. Бинди может быть красной (для замужних), чёрной (для защиты от зла), жёлтой (для ритуалов). Форма бинди менялась от эпохи к эпохе: круглая, овальная, в виде капли, в виде полумесяца, в виде линии. Сегодня бинди носят и незамужние девушки — как косметическое украшение. Но первоначальный смысл остаётся: это знак того, что женщина видит не только внешний мир, но и внутренний.
· Натх — кольцо в носу. Обычно левая ноздря. Традиция пришла в Индию с Ближнего Востока (вероятно, от персов или арабов) и стала невероятно популярной. Кольцо может быть маленьким (гвоздик) или огромным (золотое кольцо с жемчужной подвеской, которая касается губ). Натх — символ замужества и, одновременно, символ женской силы. Богиня Парвати носит натх.
· Ракади — браслеты на руках. От запястья до локтя. Стеклянные, серебряные, золотые. У замужней женщины ракади — это знак того, что она под защитой мужа. Если она овдовела — браслеты разбивают. Красные стеклянные браслеты — самые счастливые.
· Паял — ножные браслеты с колокольчиками. Их звон сопровождает походку женщины. Паял — не просто украшение. Это — музыка. Это — способ заявить о своём присутствии не глазами, а ушами. В древности паял защищали женщину от змей (звон отпугивал рептилий). А ещё — паял говорили: «Я иду. Обрати на меня внимание».

Украшений много. Несколько килограммов золота и серебра на одной женщине — не роскошь, а норма для знатной индианки. Но при этом индийская эстетика знает и другой полюс: отказ от украшений как высшая форма аскезы. Монахини, отшельницы, святые женщины не носят ничего. Их красота — не от мира сего. Их тело — не храм для украшений, а просто тело, готовое к освобождению.

---

4.4. Косметика и уход: Искусство аюрведы

Индийский подход к уходу за собой называется аюрведа — «наука о жизни». Ей не менее трёх тысяч лет. И она не знает разделения между «косметикой» и «медициной», между «красотой» и «здоровьем». Одно и то же средство может лечить простуду, укреплять волосы и делать кожу сияющей. Потому что красота — это не слой грима. Красота — это баланс.

Аюрведа учит: каждое тело состоит из трёх дош (энергий): вата (воздух, движение), питта (огонь, метаболизм), капха (земля и вода, структура). Красивое тело — это тело, в котором доши уравновешены. Если капха в избытке — кожа жирная, волосы тусклые, фигура рыхлая. Если питта в избытке — прыщи, раздражения, ранняя седина. Если вата в избытке — сухая кожа, ломкие волосы, бессонница.

Задача женщины — не «улучшать» свою природу, а восстанавливать её равновесие. У каждого типа кожи свой уход. У каждого типа волос — свои масла. У каждого времени года — свои процедуры.

Вот базовый набор индийских косметических средств (многие из которых используются до сих пор).

· Убтан — паста из муки нута (бенгальского грамма), куркумы, сандалового порошка, розовой воды. Наносится на лицо и тело, массируется, затем смывается. Убтан отшелушивает, осветляет (куркума), успокаивает (сандал), питает (нут). Эту процедуру делали каждый день — или хотя бы раз в неделю.
· Масла для волос — кокосовое, горчичное, миндальное, амла (эмблика лекарственная). Масла подогревали, добавляли травы (брахми, бринградж, хна), наносили на волосы от корней до кончиков, оставляли на час (или на ночь), затем смывали отваром из трав (shikakai, рита). Результат: густые, длинные, блестящие волосы, которые не секутся и не выпадают.
· Хна — для окрашивания волос и для росписи тела (мехенди). Хна — не просто краситель. Она укрепляет волосы, убивает грибок, охлаждает кожу. Её наносят не только на волосы, но и на ногти, и на стопы (как антисептик).
· Куркума — жёлтая пряность, которую едят, но и наносят на кожу. Куркума — мощный антиоксидант, противовоспалительное, антибактериальное средство. Её добавляют во все маски для лица — чтобы очистить поры, убрать прыщи, придать коже золотистое сияние.
· Сандаловая паста — сандаловое дерево растирали с водой или молоком до состояния жидкой кашицы. Пасту наносили на лоб (бинди), на виски, на грудь. Сандал успокаивает ум, охлаждает голову, защищает от дурного глаза.

Косметика для глаз — в Индии её делали из сажи (коптили масляные лампы, собирали чёрный налёт, смешивали с маслом или гхи (топлёным маслом)). Получалась каджал — чёрная подводка, похожая на египетскую и месопотамскую. Каджал наносили на верхнее и нижнее веко, на внутреннюю поверхность века (это очень опасно, но индийские женщины делали это веками). Каджал не только красил, но и защищал глаза от пыли, ветра, инфекций, а ещё — от дрисhti (дурного глаза). Считалось, что чёрная линия отводит завистливые взгляды.

Индийская женщина не выходила из дома, не подведя глаза. Это была элементарная защита. Как сегодня мы наносим солнцезащитный крем.

---

4.5. «Камасутра»: Трактат о красоте как искусстве жить

Мы подошли к самому известному, но и самому непонятому тексту индийской культуры.

«Камасутра» была написана между III и V веками н.э. (точная датировка невозможна). Её автор — мудрец Ватсьяяна Малланага. Он не был распутником, не был развратником, не был «гуру секса». Он был брахманом, учёным, аскетом — и он написал трактат о том, как правильно жить.

«Кама» — одна из четырёх целей человеческой жизни, согласно индийской философии. Четыре цели: дхарма (правильное поведение, долг, мораль), артха (материальное благополучие, богатство, власть), кама (чувственное наслаждение, любовь, красота, желание) и мокша (освобождение от цикла перерождений, слияние с абсолютом).

«Кама» — не грех. Не «похоть». Не «слабость плоти». Это цель. Такая же законная, как дхарма и артха. Искусство чувственного наслаждения требует изучения, тренировки, совершенства — как искусство войны, торговли или медитации.

«Камасутра» — это учебник. Для мужчин и для женщин. О том, как строить отношения, как обольщать, как понимать желание партнёра, как доставлять удовольствие, как сохранять страсть в браке. И — как быть красивой.

Женщина, согласно «Камасутре», должна владеть шестьюдесятью четырьмя искусствами (чатух-шашти-кала). Вот некоторые из них (выборочно, чтобы передать дух):

· Пение и игра на музыкальных инструментах.
· Танцы и театральное искусство.
· Составление венков и гирлянд (из живых цветов).
· Приготовление духов и ароматических масел.
· Искусство нанесения макияжа и украшений.
· Искусство причёсок (разных, для разных случаев).
· Искусство одевания (как драпировать сари, чтобы подчеркнуть фигуру).
· Искусство украшения пола и стен (мандалы из цветного риса и пыльцы).
· Искусство смешивания вин и соков.
· Искусство сервировки стола.
· Искусство гадания (по линиям руки, по полёту птиц).
· Искусство любви (позы, поцелуи, ласки, прикосновения).
· Искусство понимания желания другого (по движению глаз, по дыханию, по цвету кожи).
· Искусство соблазнения (взглядом, словом, жестом, молчанием).
· Искусство оставаться красивой (уход за кожей, волосами, телом).

Женщина, владеющая этими искусствами, называется нагарака (утончённая городская жительница). Она — желанна. Она — свободна. Она — не жертва мужского взгляда, а мастер своего тела и своей красоты. Она знает, как себя подать. Она знает, как себя защитить. Она знает, как получать удовольствие — и как его дарить.

Вот что пишет Ватсьяяна в первой главе «Камасутры»:

«Как науки о дхарме и артхе, наука о каме должна быть изучена. Тот, кто не знает камы, не знает жизни. Женщина, сведущая в каме, достигает удачи в этом мире и блаженства в следующем.»

(«Камасутра», глава 1, перевод А.Я. Сыркина)

Это не порнография. Это — мудрость. Индийская красота — это не «внешний блеск», а внутреннее мастерство. Женщина красива, когда она умеет быть женщиной. Во всей полноте: и в танце, и в пении, и в любви, и в молчании.

---

4.6. Храмовое искусство: Когда богини занимаются любовью

Если вы когда-нибудь попадёте в индийский штат Мадхья-Прадеш, в город Кхаджурахо, вы увидите нечто, что перевернёт ваше представление о древнем искусстве.

Там, посреди зелёных полей, стоят храмы. Им около тысячи лет (X–XI века). Их стены покрыты скульптурами. Тысячи скульптур. Боги, богини, люди, животные, демоны. В мирных позах — и в воинственных. В молитвенных — и в любовных. И среди них — майтхуна (соитие). Мужчина и женщина. В самых разных позах. Несколько пар. Групповые сцены. Люди с животными. Боги с людьми. Демоны с богинями.

Вот что писал о Кхаджурахо индийский поэт Рабиндранат Тагор:

«Здесь дыхание жизни достигает такого накала, что камень начинает течь, как воск. Здесь плоть становится духом, а дух — плотью.»

Зачем это на стенах храма? Зачем изображать любовные сцены в священном месте?

Ответ прост: потому что любовь — священна. Потому что майтхуна — это не просто секс. Это — ритуал. Это — подражание богам. Это — способ прикоснуться к божественному через тело.

Шива и Парвати, Вишну и Лакшми, Кришна и Радха — все они занимаются любовью. В небесных чертогах, в священных рощах, на берегах мифических рек. Их любовь — не «грех», не «страсть», не «слабость». Их любовь — это творение мира. Это высвобождение шакти. Это танец, который продолжается вечно.

И когда человек — мужчина и женщина — соединяются в любви, они на мгновение становятся богами. Они выходят за пределы своего «я». Они забывают о дхарме и артхе, о времени и смерти. Они есть только сейчас. Они есть только друг для друга.

Кхаджурахо — это не порнография. Это — визуальная проповедь. Каменная Библия, которая говорит: не бойся тела. Не стыдись желания. Любовь — это путь к божественному.

Женская красота на этих рельефах — не скромная и не вызывающая. Она — победная. Женщины Кхаджурахо улыбаются. Они смотрят прямо на зрителя — не отводят глаз. Их груди полны, бёдра широки, талии узки. Их тела изогнуты в трибханге — тройном изгибе, который создаёт динамику, напряжение, жизнь. Они — богини. Но богини, которые хотят. Богини, которые наслаждаются. Богини, которые не стыдятся своей власти.

---

4.7. Женщина в индийской культуре: Власть, свобода и ограничения

Не будем идеализировать. Индийская культура, при всём её восхищении женской красотой и женской силой, была и остаётся патриархальной. Женщина была подчинена отцу, затем мужу, затем сыну. Её свобода была ограничена. Её тело — регулировано обычаями и законами.

Но — и это важное «но» — индийская философия всегда оставляла женщине пространство для внутренней свободы. Даже если твоё тело контролируют, твоя душа — нет. Даже если ты не можешь выходить из дома без сопровождения, ты можешь быть красивой для себя. Даже если твой муж — тиран, ты можешь найти убежище в молитве, в танце, в искусстве.

В эпосе «Махабхарата» есть история о Драупади — царице, которая была замужем за пятью братьями одновременно (редкий случай полиандрии в индийской мифологии). Когда её пытались обесчестить враги, она взмолилась Кришне — и тот спас её, чудесным образом продлевая её сари (одежду) так, что её не могли снять. Драупади — символ женской красоты, женской гордости, женской несгибаемости. Её красота не была её слабостью. Она была её силой.

В «Рамаяне» — Сита, жена Рамы, похищенная демоном Раваной. Она сохраняет верность мужу, даже находясь в плену. Её красота — причина войны, но она же — и символ чистоты, преданности, дхармы. Ситу часто изображают с сияющей золотой кожей, с огромными глазами, с короной из живых цветов. Она — идеал индийской женщины: красивая, сильная, верная.

Но эти идеалы имели и тёмную сторону. Сати — обычай самосожжения вдовы на погребальном костре мужа. Красота вдовы не имела смысла. Её тело — после смерти мужа — становилось нечистым. Она могла снять украшения, сбрить волосы, надеть белое сари и жить в покаянии. Или — взойти на костер. Сати была официально запрещена британцами в XIX веке, но до сих пор случается в отдалённых деревнях.

Идеал красоты может быть оружием. И в Индии это знали так же хорошо, как и в Месопотамии, и в Египте.

---

4.8. Что мы берём с собой из Индии

Индия оставляет нам в наследство несколько важных идей.

Первое: красота — это энергия. Не форма. Не цвет. Не размер одежды. А то, что течёт через тебя. Когда женщина красива, она сияет. Это сияние нельзя нанести кисточкой или купить в бутылочке. Это сияние — от шакти, от жизнен