Черный квадрат в действии

Черный квадрат в действии
Quadrado Preto em a;;o
Black Square in action

Жоаo Абидо Галваo
Joao Abido Galvao



1. Международная революция свободного суверенитета. Империализм по своей природе тоталитарен. Империалистические страны и сионистское лобби исторически доминировали в мире последние 500 лет. Идеология либертарианской сексуальности отравила искусство. Это была человеческая цивилизация. В новую историческую эпоху образ трансформируется. Мы не животные. Мы — люди. Не те люди, которые были созданы идеологическим философским дискурсом Запада. Мы — орёл, лев и медведь. Империалисты — это тарантулы, змеи и вампиры истории. Мы — многополярные люди: воин и поэт. Мы — действие, исходящее из наших тел — суверенитет par excellence. Мы переживаем дифференцированное возвращение времён империй. Империалистические змеи вернутся в ад. Сионистская нацистская WOKE «цивилизация» потеряла капитал. У них никогда не было душевного капитала. Застывшая жизнь. Капитал принадлежит новым силам мира. Их невидимый капитал принадлежит животным души. Процесс гуманизации образа соединяется со своим истинным «я»: своим интенсивным полюсом – новыми энергиями в действии. Различные взаимосвязанные энергии, которые в движении интенсивностей противостоят империалистическим вампирам и их двум порождениям: нацизму и сионизму. Ад – это обитель империалистических стран. Они всегда крали богатства наций. Богатства души. Вампирический образ искусственного сионистского государства это демонстрирует. Просто посмотрите на карту. Вы – образ нацистского философа Мартина Хайдеггера. История для вас закончилась. Из «человека» вы возвращаетесь к животному бытию. Животному, которого вы приручили. Реальность исторического момента: гиперзвуковая ракета из Йемена. Международная революция свободного суверенитета текущего исторического момента: сопротивление империалистическим странам. Ад – это обитель хайдеггеровского «бытия», его вампиров и змей.

2. Наша природа не в природе. «Искусство не в искусстве» – к сожалению или к счастью, размышления Малевича остаются актуальными и сегодня. Повторение одних и тех же действий в искусстве. Искусство – это повторение природы. Безусловно, его позиция учитывает все накопления веков с тех пор, как человек создал свой образ – повторяющуюся природу перспектив эпохи Возрождения и краску, использованную и изношенную для покрытия белого холста повторений одного и того же, идеального, естественного и идеологически чистого. Наша природа не в природе. На самом деле это интенсивности, силы, энергии, само либидо как фигура природы, присущая человеческому животному. Его структура напрямую связана с телом и душой. По правде говоря, искусства не существует. Это творчество, существующее в душе существа. Творчество – в опыте детской свободы. Душа будет свободна, когда тело получит опыт свободы. Да, необходимо разоблачить историю Запада как ложь. Концепция сексуальности (Фрейд) – историческая конструкция. В душе и в теле. Когда заканчивается историческая эпоха, прекращается всякое идеологическое и культурное загрязнение. Точно так же искусство пронизано этим идеалом сексуальности этой WOKE. Конец истории. Это конец искусства как части WOKE цивилизации. В условиях меняющихся властных отношений в мире художник без творчества, без души, без тела продолжает противопоставлять себя структуре души. Результатом являются образные искажения этой культуры. WOKE художники действуют в реификации искусства и отчуждаются империалистическими вампирами. Искусство используется как империалистический инструмент для господства над душами. Бездушное искусство, созданное бездушными художниками. Они — демоны, которые обладают чистой уверенностью в своей доброте и милосердии в искусстве. Искусство — это не «пробужденный» империализм. Художники либерально-демократических империалистов продолжают повторять идеологическую сексуальность, искусственно сформированную за 500 лет. Вот почему «Москва должна стать колыбелью искусства» (Малевич), культурным центром нового мира истинных художников и для художников. На кону истинная свобода. Свобода без суверенитета — это всего лишь слова. Проблема искусства в том, что у искусства нет души. Душа проявляется в искусстве в двух формах: в теле или в утонченной метафизической структуре. Душа рождается вместе с ребенком. Без души нет творчества. Следовательно, искусственная свобода, идеологически созданная империалистической культурой, посеяла и затмила века лжи.

3. Суверенная, несвоевременная душа. Образ России формирует образ человечества в Азии. «Что такое искусство на самом деле?» – я задаю тот же вопрос, что и Малевич. Мы видим Чёрный квадрат в действии повсюду и в мире. Однако в мире искусства мы ничего не видим. Никакого чёрного квадрата в действии. «Пока что только технологии творят чудеса в мире» (Малевич). В новую эпоху, в которой мы живём, речь идёт о суверенитете. Суверенитете души и суверенитете тела. Движении. Это не цвет. Это властные отношения, доведённые до крайности творческим миром технологий. Искусство было обезглавлено 500 лет назад. В отчаянии Малевич и Поллок не могли физически присутствовать в этом новом мире. Их души остаются: в структуре и в расширении. Структура сегодня нуждается в расширении. Расширение нуждается в структуре. Без структуры расширение становится чистым разрушением. Без структуры души искусство становится фашистским… цветные революции, государственные перевороты, истребление миллионов детей. Это империалистическая демократия. Безусловно, «наше время остается прикованным к доспехам древнего искусства» (Малевич). Малевич, создатель «черного квадрата», опережает свое время. В этом заключается истинное понятие несвоевременного. Он живет в моменте времени своим художественным творчеством. Однако его критическое осмысление остается критикой искусства как мысли. Иначе и быть не могло. Все искусство, созданное до настоящего времени, было искусством мысли. Малевич изысканно совершает скачок в будущее и настоящее с помощью структуры «черного квадрата» в отношении современных художественных технологий – суверенитета. Немногие творцы создавали образ искусства телом. Без мысли. Я могу суммировать беспокойство Малевича в одной сцене. Когда я захожу в «художественные» музеи, я буквально бегу по коридорам, чтобы не почувствовать тошноту от такого количества буржуазного мусора, застывшего в картинах мысли.

4. Мгновение взрыва творчества. Малевич и Поллок обитают в чистом сознании и нечистом бессознательном небес истории. Все остальные художники обитают в огненном аду забвения времени. Движение – самолеты, дроны, ракеты и все остальное, что создал черный квадрат в действии – живопись, взрыв тела в действии – реальность, порождающая свободу. Свобода черного квадрата в действии – это взрыв тел и взрыв бессознательного – открытие, которое идет со свободой. Творить возможно только со свободой. Свобода рождается из черного квадрата в действии. Место встречи сознания и бессознательного – это мгновение черного квадрата в действии. Это мгновение взрыва творчества – сознательное и бессознательное предстают в движении тела, которое демонстрирует интенсивность души. «Мир стар, как и его искусство» (Малевич) – наше время мгновения создает открытие для свободы: мир интенсивностей. Размышления о понятии различия уже затрагивали этот вопрос. Однако мир художественных образов так и не смог дойти до этого размышления. Почему? Мы не будем отвечать словами. Мир искусства всегда был стар. От эпохи Возрождения до наших дней в искусстве проявляется искусство, отчужденное от этого империалистического мировоззрения. Наш мир нов по своей интенсивности и властным отношениям – искусство другое: черный квадрат в действии.

5. За пределами искусства. Безусловно, Поллока погубила цивилизация, в которой он жил. Ей не хватало Духа. Его принцип и уникальность были верны – это действие. Тело. Однако ему не хватало Духа в метафизическом смысле, чтобы не повторять движение империализма: чистое разрушение. Поллоку не хватало структуры души. Конечно, Малевич не был убит. Однако ему не хватало тела. Он был полон Духа и структуры души. Связь между этими двумя уникальными гениями искусства находится за пределами искусства. За пределами искусства мы имеем вместе, одновременно, структуру и расширение. Вместе одновременно: тело и душу. Следовательно, разрушительный характер расширения тел создает в момент действия структуру души в произведении искусства. Творчество без структуры души – это чистое разрушение. Структура без расширения тел – это чистая метафизика. Творческое искусство работает с суверенным расширением тел и структурой души. В этом и заключается истинное искусство – черный квадрат в действии. Начало жизни и свободы в новом мире. Мы взорвались во всех формах и сумели сохранить структуру черного квадрата в действии: тело и душа. Тело в действии со структурой души. Без этого мы рискуем быть уничтоженными временем истории.

1. Revolu;;o internacional da soberania livre. O imperialismo ; por sua pr;pria natureza totalit;rio. Os pa;ses imperialistas e o lobby sionista dominaram o mundo historicamente nos ;ltimos 500 anos. A ideologia de uma sexualidade libert;ria contaminou a arte. Essa era uma civiliza;;o humana. Na nova era da hist;ria a imagem se transforma. N;o somos animais. Somos seres humanos. N;o o humano forjado pelo o ideol;gico discurso filos;fico do Ocidente. Somos a ;guia, o le;o e o urso. Os imperialistas s;o as tar;ntulas, as serpentes e os vampiros da hist;ria. Somos os humanos multi polar: o guerreiro e o poeta. Somos a a;;o que nasce do nosso corpo – soberania por excel;ncia. Vivemos o retorno diferencial dos tempos dos imp;rios. As serpentes imperialistas retornar;o para o inferno. A “civiliza;;o” ZIO NAZI WOKE perdeu o capital. Capital da alma eles nunca tiveram. Uma natureza morta. O capital pertence as novas for;as do mundo. Seu capital invis;vel pertence aos animais de alma. O processo da imagem da humaniza;;o se conecta ao seu verdadeiro “eu”: seu polo intensivo - novas energias em a;;o. V;rias energias conectadas que em um movimento de intensidades resistem aos vampiros imperialistas e seus dois filhos: o nazismo e o sionismo. O inferno ; a casa onde habita os pa;ses imperialistas. Sempre roubaram as riquezas das na;;es. Riquezas da alma. A imagem vampiresca do estado artificial sionista mostra isso. Basta olhar no mapa. Voc;s s;o a imagem do humano nazista fil;sofo Martin Heidegger. A hist;ria para voc;s acabou. De “humano” voltam a ser animais. O animal que voc;s domesticaram. A realidade do momento hist;rico: o m;ssil hipers;nico do I;men. A revolu;;o internacional da soberania livre do atual momento hist;rico: resist;ncia contra os pa;ses imperialistas. O inferno ; a casa do “ser” de Heidegger e seus vampiros e serpentes.

2. Nossa natureza n;o est; na natureza. “A arte n;o est; na arte” – infelizmente ou felizmente a reflex;o de Malevich permanece atual nos dias de hoje. A repeti;;o do mesmo atua na arte. A arte ; uma repeti;;o da natureza. Certamente sua posi;;o leva em conta todo ac;mulo dos s;culos desde que o homem fez de sua imagem uma natureza repetida das perspectivas renascentistas e da tinta usada e abusada para cobrir uma lona branca de repeti;;es do mesmo do ideal natural e ideologicamente puro. Nossa natureza n;o est; na natureza. Na verdade s;o intensidades, for;as, energias, a pr;pria libido enquanto figura da natureza inerente ao animal homem. Sua estrutura est; diretamente ligada ao corpo e a alma. Na verdade a arte n;o existe. ; a criatividade que existe na alma da criatura. A criatividade est; na experi;ncia da liberdade da crian;a. Uma alma ser; livre quando o corpo tiver experi;ncias de liberdade. Sim, ; preciso denunciar a hist;ria do Ocidente como uma mentira. O conceito de sexualidade (Freud) ; uma constru;;o hist;rica. Na alma e no corpo. Quando uma Era Hist;rica termina, toda contamina;;o ideol;gica cultural tem seu fim. Da mesma forma a arte atravessada por esse ideal de sexualidade dessa “civiliza;;o”. Fim. ; o fim da arte enquanto parte de uma civiliza;;o WOKE. Com a mudan;a de rela;;es de for;as no mundo, aquele artista sem criatividade, sem alma, sem corpo, continua a se posicionar contra a estrutura da alma. O resultado disso s;o as aberra;;es imag;ticas daquela cultura. Os artistas WOKES atuam na reifica;;o da arte e alienados pelos vampiros imperialistas. A arte ; usada como instrumento imperialista de dom;nio das almas. Uma arte sem alma produzida por artistas sem alma. S;o dem;nios que tem a pura certeza de suas bondades e caridades na arte. Arte n;o ; WOKISMO. Os artistas dos imperialistas democr;ticos liberais continuam a repetir a ideol;gica sexualidade formada artificialmente durante 500 anos. Por isso “Moscou deve se tornar o ber;o da arte” (Malevich), centro cultural do novo mundo dos verdadeiros artistas e para os artistas. ; a verdadeira liberdade que est; em jogo. Liberdade sem soberania s;o apenas palavras. O problema da arte ; que a arte n;o tem alma. A alma se apresenta de duas formas na arte: com o corpo ou com uma refinada estrutura metaf;sica. A alma nasce com a crian;a. Sem alma n;o h; criatividade. Portanto, a liberdade artificial produzida ideologicamente pela cultura imperialista semeou e eclipsou s;culos de mentiras.

3. Uma soberana alma extempor;nea. A imago da R;ssia ; o que gera a imago do humano na ;sia. “O que ; a arte, realmente?” – eu levanto a mesma quest;o de Malevich. Podemos ver o Quadrado Preto em a;;o em todo lugar e atuando no mundo. No entanto, no mundo da arte n;o conseguimos ver nada. Nenhum quadrado preto em a;;o. “Por enquanto, somente a tecnologia faz maravilhas no mundo” (Malevich). Na nova Era que estamos vivendo ; quest;o de soberania. Soberania da alma e soberania do corpo. Movimento. N;o ; cor. S;o rela;;es de for;as impulsionadas ao extremo pelo criativo mundo da tecnologia. A arte foi decapitada faz 500 anos. Desesperados, Malevich e Pollock n;o conseguiram estar presentes de corpo nesse novo mundo. Suas almas permanecem: na estrutura e na expans;o. A estrutura hoje em dia precisa da expans;o. A expans;o precisa da estrutura. Sem a estrutura a expans;o se torna pura destrui;;o. Sem a estrutura da alma a arte se torna fascista... revolu;;es coloridas, golpes de estado, exterm;nio de milh;es de crian;as. Essa ; a democracia imperialista. Certamente continua o “nosso tempo acorrentado a armadura da arte antiga.” (Malevich). Malevich do quadrado preto est; al;m do seu tempo. Esse ; o verdadeiro conceito de extempor;neo. Vive o instante dos tempos com sua criatividade art;stica. No entanto, sua reflex;o cr;tica permanece uma cr;tica da arte enquanto pensamento. N;o poderia ser diferente. Toda arte feita at; hoje foi a arte do pensamento. Refinadamente Malevich d; um pulo do tigre para o futuro e os dias atuais com a estrutura do quadrado preto no que se refere a atual arte tecnologia – Soberania. Poucos criadores criaram a imagem da arte com o corpo. Sem pensamento. Eu posso resumir o mal estar de Malevich em uma cena. Quando eu entro em museus de “arte”, eu passo literalmente correndo pelos corredores para n;o passar mal com tanto lixo burgu;s petrificados em pinturas do pensamento.

4. Instante da explos;o da criatividade. Malevich e Pollock habitam a pura consci;ncia e o impuro inconsciente dos c;us da hist;ria. Todos os outros artistas habitam o fogo do inferno do esquecimento dos tempos. Movimento – avi;es, drones, m;sseis e tudo mais o que o quadrado preto em a;;o criou – a pintura explos;o corpo em a;;o – uma realidade que cria liberdade. A liberdade do quadrado preto em a;;o ; explos;o dos corpos e explos;o do inconsciente – a abertura que anda com a liberdade. S; ; poss;vel criar com liberdade. A liberdade nasce do quadrado preto em a;;o. Onde a consci;ncia e o inconsciente se encontram ; no instante do quadrado preto em a;;o. Esse ; o instante da explos;o da criatividade – o consciente e o inconsciente se apresentam com o movimento da a;;o do corpo que apresenta as intensidades da alma. “O mundo ; velho, assim como sua arte” (Malevich) – nosso tempo do instante agora cria uma abertura para a liberdade: mundo das intensidades. A reflex;o do pensamento da diferen;a j; pensou essa quest;o. No entanto, o mundo das imagens da arte nunca conseguiu alcan;ar esta reflex;o. Por qu;? N;o responderemos com palavras. O mundo da arte sempre foi velho. Desde o Renascimento at; os dias atuais o que se revela na arte foi uma arte alienada aquela vis;o de mundo imperialista. Nosso mundo ; novo em intensidades e suas rela;;es de for;as – a arte ; diferente: quadrado preto em a;;o.

5. Al;m da arte. Certamente o que matou Pollock foi a civiliza;;o em que o artista habitava. Faltou Esp;rito. Seu princ;pio e singularidade estavam certos – ; a a;;o. O corpo. No entanto faltou Esp;rito no sentido metaf;sico para n;o repetir o movimento do Imperialismo: pura destrui;;o. Faltou em Pollock a estrutura da alma. Certamente Malevich n;o foi assassinado. No entanto faltou corpo. Estava cheio de Esp;rito e estrutura da alma. A conex;o desses ;nicos dois g;nios da arte s;o o para al;m da arte. No para al;m da arte n;s temos juntos ao mesmo tempo a estrutura e a expans;o. Juntos ao mesmo tempo: corpo e alma. Portanto, o car;ter destrutivo da expans;o dos corpos cria no instante do ato a estrutura da alma na obra de arte. A cria;;o sem estrutura da alma ; pura destrui;;o. A estrutura sem expans;o dos corpos ; pura metaf;sica. A arte criativa trabalha com a expans;o soberana dos corpos e a estrutura da alma. A; habita a verdadeira arte – o quadrado preto em a;;o. O in;cio da vida e da liberdade no novo mundo. Explodimos com todas as formas e conseguimos manter a estrutura do quadrado preto em a;;o: corpo e alma. Corpo em a;;o com a estrutura da alma. Sem isso, corremos o s;rio risco de sermos assassinados pelo tempo da hist;ria.

1. International Revolution of Free Sovereignty. Imperialism is by its very nature totalitarian. Imperialist countries and the Zionist Lobby have historically dominated the world for the past 500 years. The ideology of a libertarian sexuality has contaminated art. This was a human civilization. In the new era of history, the image is transformed. We are not animals. We are human beings. Not the human forged by the ideological philosophical discourse of the West. We are the eagle, the lion and the bear. Imperialists are the tarantulas, the serpents and the vampires of history. We are the multipolar humans: the warrior and the poet. We are the action that is born of our body – sovereignty par excellence. We are living the differential return of the times of empires. Imperialist serpents will return to hell. The ZIO NAZI WOKE “civilization” has lost its capital. Capital of the soul they never had. A dead nature. Capital belongs to the new forces of the world. Their invisible capital belongs to the animals of the soul. The process of the image of humanization connects to your true “self”: your intensive pole – new energies in action. Several connected energies that in a movement of intensities resist the imperialist vampires and their two children: Nazism and Zionism. Hell is the home where the imperialist countries live. They have always stolen the wealth of nations. Wealth of the soul. The vampire image of the artificial Zionist state shows this. Just look at the map. You are the image of the human Nazi philosopher Martin Heidegger. History is over for you. From “human” you return to being animals. The animal you domesticated. The reality of the historical moment: the hypersonic missile in Yemen. The international revolution of free sovereignty of the current historical moment: resistance against the imperialist countries. Hell is the home of Heidegger’s “being” and its vampires and serpents.

2. Our nature is not in nature. “Art is not in art” – unfortunately or fortunately, Malevich’s reflection remains relevant today. The repetition of the same acts in art. Art is a repetition of nature. His position certainly takes into account all the accumulation of centuries since man made his image a repeated nature of Renaissance perspectives and of the paint used and abused to cover a white canvas of repetitions of the same of the natural and ideologically pure ideal. Our nature is not in nature. In fact, it is intensities, forces, energies, the libido itself as a figure of nature inherent to the animal man. Its structure is directly linked to the body and the soul. In fact, art does not exist. It is the creativity that exists in the soul of the creature. Creativity is in the experience of the freedom of the child. A soul will be free when the body has experiences of freedom. Yes, it is necessary to denounce the history of the West as a lie. The concept of sexuality (Freud) is a historical construction. In the soul and in the body. When a Historical Era ends, all cultural ideological contamination comes to an end. In the same way, art is permeated by this ideal of sexuality of this “civilization”. The end. It is the end of art as part of a WOKE Civilization. With the change in the relations of forces in the World, that artist without creativity, without a soul, without a body, continues to position himself against the structure of the soul. The result of this is the imagetic aberrations of that culture. The WOKE artists act in the reification of art and are alienated by the imperialist vampires. Art is used as an imperialist instrument of domination of souls. A soulless art produced by soulless artists. They are demons who are pure certainty of their goodness and charity in art. Art is not WOKEISM. The artists of the liberal democratic imperialists continue to repeat the ideological sexuality artificially formed over 500 years. That is why “Moscow must become the cradle of art” (Malevich), the cultural center of the new World of true artists and for artists. It is true freedom that is at stake. Freedom without sovereignty is just words. The problem with art is that art has no soul. The soul presents itself in two forms in art: with the body or with a refined metaphysical structure. The soul is born with the child. Without the soul there is no creativity. Therefore, the artificial freedom ideologically produced by imperialist culture has sown and eclipsed centuries of lies.

3. A sovereign untimely soul. The imago of Russia is what generates the imago of the human in Asia. “What is art, really?” – I raise the same question as Malevich. We can see the Black Square in action everywhere and acting in the World. However, in the world of art we can see nothing. No black square in action. “For now, only technology works wonders in the world” (Malevich). In the new Era we are living in, it is a question of sovereignty. Sovereignty of the soul and sovereignty of the body. Movement. It is not color. It is a relations of forces driven to the extreme by the creative world of technology. Art was decapitated 500 years ago. Desperate, Malevich and Pollock were unable to be physically present in this new world. Their souls remain: in the structure and in the expansion. The structure today needs expansion. Expansion needs the structure. Without the structure, expansion becomes pure destruction. Without the structure of the soul, art becomes fascist... color revolutions, coups d';tat, extermination of millions of children. This is imperialist democracy. It certainly continues to be “our time chained to the armor of ancient art.” (Malevich). Malevich of the black square is beyond his time. This is the true concept of untimely. He lives the moment of time with his artistic creativity. However, his critical reflection remains a critique of art as thought. It could not be otherwise. All art made until today has been the art of thought. Malevich exquisitely leaps from the tiger into the future and the present day with the structure of the black square in relation to current art technology – Sovereignty. Few creators have created the image of art with their bodies. Without thought. I can summarize Malevich’s malaise in one scene. When I enter “art” museums, I literally run through the corridors so as not to feel sick with so much bourgeois trash petrified into paintings of thought.

4. The moment of the explosion of creativity. Malevich and Pollock inhabit the pure consciousness and the impure unconscious of the heavens of history. All other artists inhabit the hellfire of the oblivion of time. Movement – airplanes, drones, missiles and everything else that the black square in action created – the painting explosion body in action – a reality that creates freedom. The freedom of the black square in action is the explosion of bodies and the explosion of the unconscious – the opening that goes with freedom. It is only possible to create with freedom. Freedom is born of the black square in action. Where consciousness and the unconscious meet is in the moment of the black square in action. This is the moment of the explosion of creativity – the conscious and the unconscious present themselves with the movement of the body's action that presents the intensities of the soul. “The world is old, as is its art” (Malevich) – our time of the moment now creates an opening for freedom: a world of intensities. The reflection of the thought of difference has already thought about this question. However, the world of images of art has never managed to reach this reflection. Why? We will not answer with words. The world of art has always been old. From the Renaissance to the present day, what has been revealed in art has been an art alienated from that imperialist worldview. Our World is new in its intensities and its relations of forces – art is different: a black square in action.

5. Beyond Art. What certainly killed Pollock was the civilization in which the artist lived. He lacked Spirit. His principle and singularity were correct – it is action. The body. However, he lacked Spirit in the metaphysical sense so as not to repeat the movement of Imperialism: pure destruction. Pollock lacked the structure of the soul. Malevich was certainly not murdered. However, he lacked body. He was full of Spirit and structure of the soul. The connection of these two unique geniuses of art is the beyond of art. In the beyond of art we have together at the same time structure and expansion. Together at the same time: body and soul. Therefore, the destructive character of the expansion of bodies creates at the moment of the act the structure of the soul in the work of art. Creation without structure of the soul is pure destruction. Structure without expansion of bodies is pure metaphysics. Creative art works with the sovereign expansion of bodies and the structure of the soul. Therein lies true art – the black square in action. The beginning of life and freedom in the new world. We explode with all forms and manage to keep the structure of the black square in action: body and soul. Body in action with the structure of the soul. Without this, we run the serious risk of being murdered by the time of history.