Сергей Виноградов чуткий пейзажист

Сергей Виноградов  (1869 — 1938) вошёл в историю искусства как чуткий пейзажист, график и мастер жанровых картин. Свой художественный талант он проявил ещё студентом, его работы были популярны не только среди однокурсников и преподавателей, но и опытных коллекционеров.

В Третьяковской галерее находится несколько работ этого художника, расскажем об одной из них — картине «Обед работников». Картину он написал в 1890 году с натуры во время харьковского периода творчества, когда преподавал рисование в ремесленном училище. Художник тогда писал своему другу, тоже художнику, Егору Хруслову о предложении работы, которое давало освобождение от воинской службы.

Картину, кстати, он отправил на конкурс Московского общества любителей художеств, и она получила третью премию.

Картина «Обед работников»
В работе прослеживается подтекст уважения к труду простого народа. Сергей Виноградов не идеализирует крестьян, а показывает их такими, какие они есть — уставшими, но сильными людьми. Их скромный обед стал символом простой человеческой радости и единения с природой.

В центре композиции — стол, за которым сидят пятеро крестьян в светлых рубахах и лаптях. Их позы расслаблены, а лица выражают усталость и задумчивость. На столе — скромные яства: хлеб, овощи, возможно, мясо или рыба. Фигуры мужчин на фоне горизонтально вытянутой стены дома гармонично вписываются в открытое пространство с акцентами охристо-зелёной выжженной солнцем травы.

Виноградов акцентирует внимание на реалистичном изображении деталей: фактуре ткани, текстуре кожи, игре света на лицах. Цветовая палитра выдержана в тёплых тонах, что создаёт ощущение уюта и простоты деревенской жизни. Яркое солнце освещает сцену, подчёркивая её естественность.

Художник умело использовал игру света и тени, которая объединяет детали в единое живописное целое. Персонажей он объединил также неспешной трапезой и общим настроением — деловитостью, спокойствием и сосредоточенностью.

Интерес к его работам возродился в перестройку
После смерти некогда признанное творчество Сергея Арсеньевич Виноградова было предано забвению. Интерес к его произведениям возродился в эпоху перестройки. Тогда на аукционах «Christie’s» и «Sotheby’s» его работы стали продавать по довольно высоким ценам…

Родился Сергей Виноградов в семье священнослужителя в Костромской губернии, в селе Большие соли. Эта местность с её традиционной архитектурой, окружённая берёзовыми рощами и хвойными лесами, а также река Солоница, оставили неизгладимый след в его памяти, постоянно отражаясь в творчестве. Рядом с домом Виноградовых располагалась мастерская иконописца Ивана Баженова, мальчик часто наблюдал за его работой.

В 1880 году Виноградов поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Здесь на него оказал большое влияние Василий Поленов. Именно его уроки развили у начинающего художника уникальный, только ему присущий стиль в пейзажной живописи. После училища Виноградов продолжил обучение в Академии художеств в Санкт-Петербурге. Однако из-за проблем со здоровьем, вернулся в Москву. Здесь его работы благосклонно встретили Павел Третьяков, братья Морозовы и Павел Харитоненко.

В 1880-90-х годах Виноградов создавал картины со сценами из повседневной жизни народа. Это «Починка барки», «Нищие у церковной ограды», «Крестьянка», «Бабы», «Обед работников», «Выходят» и другие.

Современники о Виноградове
В начале 1890-х Сергей Арсеньевич переехал в Харьков, куда его пригласили преподавать в ремесленном училище. Несмотря на влияние импрессионизма, он придерживался идей передвижничества, вступив в 1899-м в товарищество. В это время он активно участвовал в выставках «Мира искусства», «36 художников» и художников-передвижников. Помог в организации «Союза русских художников», сосредоточенного на изображении русской природы и народного быта.

Вот как его описывает Константин Коровин, который дружил с ним и часто изображал на своих полотнах. В 1891-м он даже написал портрет Сергея Виноградова.

«Среднего роста, отнюдь не полный, блондин с голубыми глазами, с чрезвычайно подвижным лицом и руками артиста – таков был внешний облик Виноградова. Живой и ясный ум светился в его глазах, красивый лоб невольно обращал на себя внимание. А речь быстрая, увлекательная, иногда едкая и всегда остроумная, доставляла большое удовольствие слушателям.

Жизнерадостность была в натуре этого человека: он любил жизнь, природу, красоту, искусство, преклонялся перед женщинами – словом всё, что блестело, радовало, приносило счастье, невольно привлекало и тянуло…

По своей внешности Виноградов мало напоминал русского, в особенности московского художника: ни длинных волос, ни загадочного вида, ни напускной серьёзности, ни небрежности в костюме, ничего этого не было в Виноградове, наоборот, одетый по последней моде, гладко причёсанный, чаще всего в фетровой шляпе и с перчаткой в руке, он был европейцем с ног до головы, и это, конечно, чувствовалось не только в его внешности, но и во всей его сущности, начиная от взглядов на искусство и кончая тем, что и как писать».

Возвращение в Москву
К моменту своего возвращения в Москву Сергей Виноградов стал известным художником, о котором писали в прессе. В Москве он приобрёл репутацию знатока импрессионизма, к которому обращались коллекционеры за советами. Однако ему хотелось продолжить учёбу. Именно поэтому Виноградов часто ездил во Францию. Смотрел работы Жана-Фрасуаза Рафаэлли, Жана-Луи Форена, наблюдал за работой Пьера Огюста Ренуара, женские образы которого повлияли на его манеру, любил посещать галерею Поля Дюран-Рюэля. В 1909 году в Монте-Карло он написал одноимённый этюд, изображающий вид с моря на берег, освещённый огнями.

До 1914 года Виноградов принимал участие в крупных выставках в Венеции и Праге. В этот период он женился на своей бывшей ученице Ирине Войцеховской. Вместе они совершили несколько путешествий по Волге и северным регионам. Там он создал такие работы, как «Пристань на Волге» и «Ледоход на Двине».

В 1912 году стал академиком Академии художеств, с 1916 года — её действительным членом. Во время Первой мировой войны рисовал плакаты в поддержку русской армии.

Революция и эмиграция
Октябрьская социалистическая революция поначалу его вдохновила. Более того, он участвовал в оформлении Кремля к годовщине революции. Однако постепенно энтузиазм угас. Причиной стали разграбления домов меценатов, которых он хорошо знал, и вытеснения старого искусства новыми направлениями.

В декабре 1923 года Виноградов организовал выставку-продажу картин русского искусства в США, желая помочь коллегам. Несмотря на большое количество экспонатов и посетителей, работы не особенно раскупали… По окончании мероприятия художник оказался проездом в Риге, где его тепло приняли эмигрировавшие коллеги по творческому цеху Николай Богданов-Бельский, Константин Высотский, Лудольф Либертс. К тому же там жила его жена. Поэтому не удивительно, что он принял решение остаться в Латвии.

Тем более, Богданов-Бельский пригласил его преподавать рисование в своей студии. Затем Виноградов открыл свою школу, вновь обратившись к пейзажам и религиозной тематике.

Надо сказать, в Латвии Виноградов получил настоящее признание, писал мемуары о встречах с выдающимися деятелями русской культуры и проводил выставки, как свои собственные, так и своих учеников. В январе 1938-го Сергей Арсеньевич заболел воспалением лёгких, и 5 февраля умер в возрасте 68 лет. Похоронен на Покровском кладбище.