Сандро Боттичелли художник, который писал весну

Сандро Боттичелли: художник, который писал весну

Кто он

Алессандро ди Мариано ди Ванни Филипепи родился в 1445 году во Флоренции, в семье кожевника . Прозвище «Боттичелли» («бочонок») досталось ему от старшего брата — толстяка Джованни . Он не был «аристократом». Не был «монахом», как Фра Анджелико. Не был «математиком», как Пьеро. Он был «горожанином». «Флорентийцем». «Сыном» своего времени — и его «весны», и его «заката».

Он учился у Филиппо Липпи — того самого, кто «писал» «мадонн» с «живыми» лицами. Потом — у Верроккио — того самого, в мастерской которого «вырос» Леонардо. Боттичелли «взял» у них «жизнь». «Красоту». «Движение». И «пошёл» дальше. В «миф». В «мечту». В «весну».

«Весна»: «рай» на «земле»

Около 1482. Уффици. Флоренция. Дерево. Темпера.

Сад. Цветы. Деревья. Апельсины. «Весна». «Любовь». «Жизнь».

Меркурий «разгоняет» облака. Три грации «танцуют». Венера «стоит» в центре. Флора «рассыпает» цветы. Зефир «догоняет» Хлорис. «Всё» «движется». «Дышит». «Живёт».

Это не «сцена». Это «видение». «Сон». «Мечта». Боттичелли «писал» не «миф». «Весну». «Ту самую», которую «чувствовали» все. «Ту самую», которую «ждали». «Ту самую», которую «любили».

Он «понял»: «красота» — это не «вечность». «Мгновение». «Цветение». «Весна», которая «уходит». «Цветы», которые «опадают». «Жизнь», которая «продолжается».

«Рождение Венеры»: «красота» из «пены»

Около 1485. Уффици. Флоренция. Холст. Темпера.

Море. Раковина. Венера «выходит» из воды. Зефиры «дуют». Оры «ждут». «Свет». «Тень». «Красота». «Жизнь».

Это не «миф». Это «чудо». «Красота», которая «рождается» из «хаоса». «Любовь», которая «выходит» из «пены». «Жизнь», **которая ** «начинается» «сейчас».

Боттичелли «писал» не «богиню». «Женщину». «Девушку». «Ту самую», которую «любил». «Ту самую», которую «ждал». «Ту самую», которую «видел» в «своих» «снах».

«Портрет Джулиано Медичи»: «любовь» и «смерть»

Около 1478. Национальная галерея. Вашингтон.

Юноша. Тёмные волосы. «Задумчивый» взгляд. «Тишина». «Печаль». «Любовь».

Это не «портрет». Это «память». «Скорбь». «Любовь», которая «не «умирает». Джулиано «был» «убит» в «заговоре» Пацци (1478). Боттичелли «писал» его «после» «смерти». «По «памяти». «По «любви». «По «сердцу».

Он «понял»: «искусство» — это не «копия». «Память». «Любовь». «Жизнь», которая «продолжается» в «веках».

«Мистическое Рождество»: «конец» и «начало»

1500–1501. Национальная галерея. Лондон.

Христос «рождается». Ангелы «поют». Пастухи «идут». «Свет». «Тьма». «Радость». «Страх». «Конец» и «начало».

Это не «сцена». Это «видение». «Апокалипсис». «Конец» «мира» и «начало» «нового». Боттичелли «писал» не «рождество». «Суд». «Очищение». «Надежду». «Страх». «Любовь».

Он «понял»: «жизнь» — это не «праздник». «Борьба». «Свет» и «тьма». «Радость» и «боль». «Жизнь» и «смерть». «Всё» «вместе». «Всё» «рядом». «Всё» «живое».

Связь с нашей линией

Боттичелли не искал «идеал» в «Библии», как Иванов. Не «обличал» «пороки», как Перов. Не «разворачивал» «драму», как Репин. Он «писал» «красоту». «Весну». «Любовь». «Жизнь».

Но одно у него общее с «русскими» «художниками» нашей «линии»: он «верил», что «искусство» — это не «копия», а «открытие». «Не» «повторение», а «видение». Он «учил» «смотреть» «на» «мир» «так», «как» «не» «смотрел» «никто» «до» «него». «И» «после» «него» — «уже» «нельзя» «смотреть» «по-старому».

Он «говорил» (по «Вазари»): ««Я» ««пишу»» ««не»» ««то»», ««что»» ««вижу»», ««а»» ««то»», ««что»» ««чувствую»»». «Это» — «та» «самая» ««правда»», «которую» «искали» «русские» «художники». «Только» «у» «них» «она» «была» ««духовной»», «а» «у» «Боттичелли» — ««весенней»». ««Живой»». ««Своей»».