Ярослав и Пелагея. Не для меня

Дуэты с SHAMAN. Ярослав и Пелагея. «Не для меня» — народный и авторский романс
 
Как часто первые звуки музыки могут увести от обычной повседневности, звуки захватывают не только пространство, они вытесняют мысли, существовавшие до начала мелодии. Этим песням не нужно представляться.

Достаточно первых слов — и слушатель уже знает, куда поведёт мелодия. Возможно, он не помнит, когда услышал её впервые. Не назовёт автора, не вспомнит исполнителя. Но узнает сразу, как узнают голос человека, давно вошедшего в твою жизнь.

«Не для меня придёт весна» — одна из таких песен. Её называют народной, казачьей, старинным романсом. И в каждом определении есть своя правда, хотя ни одно не рассказывает всей истории.

У произведения были авторы. Было стихотворение, напечатанное в литературном журнале. Был первоначальный текст, заметно отличающийся от того, который мы привыкли слышать.

А потом началась другая жизнь — долгая, многоголосая, уже не принадлежавшая только создателям.

В декабре 2014 года «Не для меня» прозвучала в финале третьего сезона шоу «Голос». Её исполнили Пелагея и её ученик Ярослав Дронов.

Тогда для многих он был ещё молодым участником телевизионного конкурса. Сегодня мы возвращаемся к этой записи, зная его дальнейший путь. И слышим в выборе песни не только конкурсную задачу, но и встречу с музыкальной традицией, которая ему близка.

Автор, которого почти заслонила собственная песня

История «Не для меня» начинается со стихотворения, датированного 1838 годом и опубликованного в 1839 году в 33-м томе журнала «Библиотека для чтения».
Под ним стояла подпись А. Молчанова.

О человеке, которому мы обязаны этими строками, известно удивительно мало. В популярных пересказах его часто называют Александром, однако публикация об истории романса в газете «Культура» прямо отмечает: полное имя автора неизвестно.

Поэтому здесь лучше остановиться у границы нашего знания, чем заполнять пустоту красивой, но недостоверной биографией.

Есть и версия о путанице с инициалами, и предположения о другом Молчанове. Они делают историю занимательной, но сами по себе ещё не позволяют заменить одну авторскую подпись другой.

В серии статей «Концерт по заявкам поклонников SHAMAN» есть публикация от 09.01.2024 года, в которой я писала о существующих версиях авторства и разместила первый вариант текста.
https://dzen.ru/a/ZZ1_EuvCJlTsqlGL

Наверное, в этой неизвестности есть особая печаль. Мы помним слова, написанные человеком почти два столетия назад, но не можем уверенно назвать его имя.
Он сохранился для нас прежде всего в собственном стихотворении. И всё же это немало.

Николай Девитте: музыкант, подаривший стихам долгую жизнь

Автором музыки считается Николай Петрович Девитте — композитор, поэт и арфист первой половины XIX века.

Его имя сегодня знакомо далеко не каждому, хотя созданная им мелодия продолжает звучать со сцены и в домашнем пении. Так иногда складывается судьба музыкального произведения: оно переживает известность своего создателя настолько надолго, что слушатели перестают искать за ним конкретного человека.

Девитте был не только сочинителем, но и исполнителем-виртуозом. В его творчестве встречались слово и музыка, а романс становился естественным пространством для их соединения.

В «Не для меня» мелодия не оттесняет стихотворение. Она словно даёт словам время прозвучать и остаться в памяти. Здесь особенно важен повтор. Одна и та же фраза возвращается, но после каждого нового образа её смысл становится тяжелее.

Сначала — весна. Потом — река, любовь, родной дом, близкие.
И постепенно короткое «не для меня» перестаёт быть отдельной строкой. Оно превращается в состояние человека.

Мелодическое ядро романса оказалось необыкновенно жизнеспособным. Но говорить, что музыка почти за два века совсем не менялась, было бы слишком категорично: устная передача и разные исполнительские традиции неизбежно приносят свои оттенки. Сохраняется главное — узнаваемость.

Весна, которая наступит без тебя

Первоначальное стихотворение заметно отличается от распространённых современных вариантов. В нём разливается Буг, тогда как во многих исполнениях мы слышим Дон. Есть конкретное женское имя — Маша. По-другому расположены строфы, иначе развивается рассказ.

Эти различия важны не только для любителей точных текстов. Они показывают, как произведение постепенно выходит за пределы личной истории.

Имя становится необязательным. Место действия меняется. Одни строки уходят, другие появляются. Но сохраняется чувство, благодаря которому песня продолжает быть нужной.

Мир прекрасен — и эта красота окажется недоступной человеку, который о ней поёт. Весна придёт. Река разольётся. Кто-то будет любить, ждать, встречаться с родными. Жизнь не остановится.

И именно это делает романс таким пронзительным. Здесь нет обвинения весне за то, что она наступит. Нет требования к миру разделить человеческое горе.

Есть мучительное сознание: всё, чем дорожишь, может продолжаться без тебя.

Пожалуй, такую песню невозможно до конца понять только рассудком. Её смысл открывается через собственный опыт разлуки, утраты, несбывшейся надежды. Поэтому в разные годы мы слышим её по-разному.

Как стихотворение стало общей песней

В литературном произведении обычно важно сохранить авторский текст. В устной песенной традиции действует иная логика: люди запоминают, передают, приспосабливают слова к собственному опыту. Так произошло и с «Не для меня».

На рубеже XIX–XX веков романс появлялся в публикациях под подписью А. Гадалина. Однако биографические сведения об этом человеке не установлены, а сама подпись не отменяет более ранней истории произведения. Эти особенности отмечаются в подборке текстов и исполнений романса, где представлен и вариант из репертуара Анастасии Вяльцевой.

Постепенно песня стала существовать во множестве прочтений. Менялись отдельные слова, названия рек, число строф. Различались обстоятельства, при которых её пели. Но каждый новый исполнитель узнавал в ней не только чужую историю.

Именно так авторский романс проходит путь к фольклорной жизни. Его не обязательно перестают связывать с создателями — просто он начинает принадлежать ещё и тем, кто его поёт.

Название этому процессу — фольклоризация. Слово научное, а явление очень человеческое: песню принимают так близко, что она становится своей.

Голоса, сохранившие романс

«Не для меня» исполняли многие известные певцы. Среди них — Фёдор Шаляпин, Борис Штоколов и Анастасия Вяльцева, казачьи хоры, современные певцы. Каждый слышал в этом романсе что-то своё, но именно благодаря таким исполнителям песня переходила от поколения к поколению. И это не просто смена имён в длинном списке.

Вяльцева принадлежала миру русского романса рубежа столетий. Её искусство помогало песне существовать как личному обращению — со всеми оттенками признания, разлуки, надежды и боли.

В исполнении баса открывается другая возможность: чувство приобретает вес и глубину, а сдержанность может оказаться выразительнее открытого надрыва.

Хор меняет сам масштаб высказывания. Один человек поёт о своей судьбе. Множество голосов — и мы уже слышим опыт, который оказался общим для многих.

Казачий хор. Видео с фотографиями почтенного возраста от Сергея Градовича
https://vkvideo.ru/video185262381_164565695

Казачья исполнительская традиция особенно прочно связала романс со своим звучанием. Поэтому определение «казачья песня» закономерно. Оно говорит о среде, в которой произведение укоренилось, хотя не исчерпывает его происхождения.

А современные исполнители продолжают эту историю. Не начинают её заново, а входят в неё со своим голосом.

Пелагея — преданный проводник и хранитель песенных народных традиций
 
Пелагея родилась в Новосибирске в 1986 году. Ещё ребёнком она привлекла внимание необычным голосом и обращением к народному репертуару.

В дальнейшем это направление стало не отдельной страницей, а основой её творческого пути.

При этом Пелагея не относится к народной песне как к музейному предмету, который разрешено только бережно показывать. В её работе традиция встречается с современным сценическим звучанием, ансамблевыми решениями, энергией сегодняшнего концерта.

Такой подход можно воспринимать по-разному, но его важное достоинство очевидно: старинные песни оказываются рядом с современным слушателем, а не в недосягаемой глубине прошлого.

Пелагея исполняет и народные песни, и романсы. Это близкие, но не одинаковые миры. Народная песня часто хранит опыт многих людей. Романс пристально всматривается в одного человека.

В «Не для меня» эти начала сошлись. По происхождению — авторское произведение. По дальнейшей судьбе — песня, в которой множество людей узнало себя.

Ярослав Дронов на «Голосе»

В 2014 году Ярослав Дронов пришёл в третий сезон шоу «Голос».

На слепом прослушивании он исполнил песню «Знаешь». К нему повернулись Пелагея и Дима Билан. Ярослав выбрал команду Пелагеи и дошёл до финала, где занял второе место. Эти обстоятельства отражены, в частности, в биографической справке «Ведомостей».

Конкурс знакомил зрителей с разными сторонами молодого певца. Здесь были и энергия, и лирика, и возможность показать вокальные способности в непривычном для слушателя материале.

Но «Не для меня» ставит перед исполнителем особую задачу. В такой песне мало продемонстрировать хороший голос. Нужно найти меру между выразительностью и сдержанностью. Между силой чувства и желанием непременно показать эту силу. Между уважением к уже знакомому произведению и собственным присутствием внутри него.

Песня должна остаться песней о человеке, а не превратиться в рассказ о возможностях певца. Для молодого исполнителя это серьёзное испытание.

Дуэт ученика и наставницы

В финале 26 декабря 2014 года Пелагея и Ярослав исполнили «Не для меня» вместе. Запись номера представлена как выступление финалиста с наставницей.

В самой этой встрече есть красивый смысл. На конкурсной сцене, где оценивают участников и выбирают победителя, возникает произведение, которому не нужны ни места, ни сравнения. Его художественная задача — не победить другой голос, а встретиться с ним.

Для дуэта это особенно важно. Два исполнителя могут превратить песню в чередование эффектных выходов. А могут создать единое пространство переживания, в котором различие голосов не разъединяет, а обогащает мелодию.

В «Не для меня» слышится возможность такого разговора. Одни и те же слова не обязаны означать для обоих одно и то же. У каждого человека своя разлука, своя несбывшаяся надежда, своё понимание недоступной весны. Но песня позволяет встретиться в чувстве, которое узнаваемо без подробных объяснений.

Сегодня этот номер интересен ещё и тем, что мы знаем дальнейшую судьбу Ярослава. Смотрим на молодого финалиста — и невольно ищем знакомые черты нынешнего артиста. Однако запись ценна не только как предыстория SHAMAN.

Она сохраняет самостоятельный момент его творческой жизни: рядом с наставницей, внутри старинной песни, перед слушателями, для многих из которых знакомство с ним ещё только начиналось.

Почему её всё-таки называют народной

Потому что народной песню делает не только отсутствие известного автора. Есть произведения, у которых авторы были, но со временем они вошли в повседневную музыкальную память так глубоко, что стали восприниматься как общее достояние.

«Не для меня» знают люди, которые никогда не читали Молчанова и не слышали имени Девитте.

Её поют в разных вариантах. Узнают по первым словам. Связывают не с датой публикации, а с голосами, которые слышали когда-то сами. Песня передаётся вместе с личной памятью.

«Так пела моя бабушка».
«Эту запись любил отец».
«Я впервые услышала её на концерте».
В этих простых фразах и заключена её вторая биография.

Поэтому нет противоречия в том, чтобы помнить авторское происхождение романса и признавать его народную судьбу. Одно не отменяет другого. Напротив, знание создателей делает наше отношение к песне полнее.

Концерт, который мне хочется услышать

Я давно мечтаю о концерте Ярослава с репертуаром народных песен. Не об одном номере среди других. Не о коротком обращении к знакомой мелодии.

О целом вечере, в котором можно было бы пройти через разные состояния этой музыки: от удали к нежности, от шутки к тоске, от протяжной песни к плясовой.

Такой репертуар не однообразен. В нём есть простор для голоса, но ещё больше — для характера. Где-то требуется свобода и размах, где-то почти разговорная интонация. Где-то песню нужно поднять над залом, а где-то — доверить слушателю тихо, без нажима.

Мне кажется, Ярославу есть что сказать в этом музыкальном мире. Поэтому я возвращаюсь к ранним записям. Не только из желания увидеть, каким он был, но и с надеждой услышать, к чему ещё может вернуться.

Народная песня не требует отказаться от собственного пути. Она может стать его продолжением.

Пока песню помнят

Весна в «Не для меня» — не просто время года. Это всё, чему человек хочет принадлежать: любовь, дом, близкие, привычный мир, возможность быть рядом с теми, кто дорог.

Наверное, поэтому романс не стареет. Меняется язык. Меняются способы исполнения. Новые поколения иначе слышат старые слова. Но желание не оказаться лишним в дорогой тебе жизни остаётся.

Когда-то это чувство выразил человек, полного имени которого мы теперь не знаем. Николай Девитте дал ему мелодию. Исполнители разных поколений сохранили её и передали дальше. Пелагея и Ярослав Дронов стали частью этой долгой истории.

И пока песня звучит, её прошлое не превращается в безмолвие. Мы не можем вернуть всех, кого помним. Не можем повторить каждую дорогую встречу. Но можем сохранить голос, строку, мелодию.

Иногда этого достаточно, чтобы расстояние между прошлым и настоящим стало чуть меньше.

Прошло 10 лет и мы опять встречаемся с дуэтом.
Пелагея и Ярослав. Новогодняя ночь на Первом. 1924 год. https://vkvideo.ru/video-248125_456242129