Письма к Маню. 13. Многоточия

На фотографии изображен Музей Акрополя в Афинах, Греция (в частности, его галереи с античными скульптурами и массивными бетонными колоннами)

Письма к Маню.13. МНОГОТОЧИЯ.

10.11.26.
 Привет Манюша!
Недописанные письма к тебе скапливаются… И написанные давно тоже ждут своей участи- быть ли им опубликованными или остаться только в нашей с тобой жизни.

Я обожаю недосказанность.
Помнишь, как сказал Набоков - три точки это следы на цыпочках ушедших слов*.
В этом …
В этих  трёх точках столько свободы СО-творчества!
А точка обрубает. Она заключительный вердикт. Приговор. И она как на эшафоте. Ббах. И всё. И никак иначе.

 Так и с произведениями искусств.
Дошедшие до нас шедевры… без головы и без рук… это сплошные многоточия.
Следы ушедшего.
А добавь руки-ноги-головы  - могли бы и потерять, м-м-м…
Свою уникальность. Да-да-да! И просто встали бы в один ряд в один зал с другими. Прекрасными работами, но НЕ шедеврами.
 
Ника Самофракийская… сплошной порыв стихии ветра, а ведь у неё одно крыло. Да это просто...
 
Это ГОЛАЯ ИДЕЯ свободного ветра.

Я пришёл ниоткуда и ушёл в никуда.
Всё, в чём есть тайна - необычайно интересно!

Нет тайны - ну это так пресно, будто проходишь мимо металлического забора, на котором нет никаких признаков жизни.
Ни мха, что пророс на деревянном заборе с трещинами, ни дырочек и сколов на кирпичном заборе, дышащем порами, ни нескончаемых граффити на бетонном.
А тянутся бело-серебряные металлические простыни, бездушные и мёртвые..как обшивка ракеты. Техногенные.
Равнодушие вот оно такое - без слов, без цвета, без запаха и без звука. Впрочем металлический звук - о-о, нет! Так может по стеклу железом? Бррр! Или по железу стеклом. Ф-фу-у.

Когда-то лет 10 назад мною была написана статья про незаконченность в произведениях искусств. Я кинула её сохраниться в облака Гугла, где она благополучно растаяла.

Но тема-то какая интересная, Маня! И я с удовольствием время от времени просматривала идеи, предлагающие восстановить утерянные руки-ноги-хвост, голову:) 
Мне не то чтобы ни одна не понравилась. Отчего же. Из всех предложенных Милосских - Венера с нитью и веретеном очень даже хороша!
Руки красиво волнуются со всех представленных на фото сторон.
Но
Это как раз про  -  посмотрел и забыл.
А  незаконченность остаётся в голове и твой мозг продолжает говорить с ней, дарить свои варианты…

Голова, руки-ноги-хвост, всё это привязывает к реализму, к конкретному физическому телу.

А так…
Вот любимая Ника Самофракийская.
Так здесь именно полёт!
Движение, абстрактный порыв ветра
И вот она почти приземлилась...но

 Ника летит над бездной времени или вне времени.
 
С одним крылом, с двумя  - уже не имеет значения.
Она и с одним летит, как с двумя!
Важно - что летит!
И какая разница, что в руках, и есть ли они вообще, если есть крылья.

Ну приставь к ней голову… и сразу…
Эх, даже очень красивую…
Можно попробовать применить понятие красоты разных веков - и греческие головки, и возрожденческие, и готические, и модерна, и даже современные нам, но такие попытки сразу приземляют! Очеловечивают.

А я за надмирность.
НАДМИРНОСТЬ.

 
Я понимаю, что в основном именно руки и головы обламывались в первую очередь у скульптур. До нас (если не были отлиты копии римлянами) именно в таком виде и дошли памятники др. Эллады. Да учитывая ещё и то, что христианство боролось с многобожием и разрушало, а не только природные катаклизмы.
Ведь помимо извержений, землетрясений, огромную роль в разрушении античного наследия сыграли именно религиозные баталии. С приходом христианства языческие боги Эллады были объявлены демонами. Статуи намеренно осквернялись, им целенаправленно разбивали лица и скалывали конечности.
Я знаю, что искусствоведы эту тему обтекают, не любят касаться её. Но историки ведь не дадут соврать.
 
Так что не время и катаклизмы, хотя и они тоже разрушали. Но главное- люди.
В конце концов стоит же Парфенон и Акрополь в Афинах. И если бы не разграбили англичане, то и скульптуры на Парфеноне стояли бы.**


Гуманистическое искусство др. Греции было полностью уничтожено.
Но к счастью именно время и именно земля сохранили для нас осколки этого великого искусства. Шрамы времени не изуродовали эти творения, а парадоксальным образом их завершили.

 Отсутствие деталей возводит эти статуи в абсолют, превращая их из конкретных персонажей мифов в чистые идеи.



Кстати, по поводу абстракции.

Я кажется не раз уже говорила, насколько это понятие уходит далеко в глубь веков, тысячелетий. Все народные орнаменты - это идеи, выраженные графическим способом.
Это абстракция.
Эти орнаменты несут архаические и сакральные контексты, связанные с заклинаниями и оберегами.

Копии - это всегда копии. Даже талантливые копии природы.
Вот ведь Левитан не делал копию природы. Как и Куинджи.
Они творили свои Вселенные. Реализм - не требует гениальности, тем более после того, как изобрели фотоаппарат, а вот абстракция.
Тут действуют другие понятия.
Отталкиваясь от реализма, нужно отсечь второстепенное, но сохранить первую чувственность и её передать и, не просто передать, а преобразовать. Во всяком случае я так понимаю.

Так преобразовывались мифы и природа в орнаменте народном - в линейную композицию геометрических форм. Так происходила стилизация природных форм.
Это детство человечества.
А нам теперь, чтобы понять, приходится возвращаться  к ребёнку. Внутреннему ребёнку.

И тут, Маняша, я медленно подползаю на коленях к Микеле и Бельведерскому торсу. Потому как нас с тобой ожидает раскопанное в 15 веке чудо. Ему откололи и руки, и голову, и ноги...

 Продолжение следует…


* (из его рассказа «Памяти Л. И. Шигаева» (1934 год).
**Ведь это сравнительно недавно -в начале 19 столетия получив спорное разрешение от османских властей, они выпиливали плиты фриза, метопы и статуи фронтонов, что нанесло конструкции памятника серьезные повреждения.
 
…